«Комплекс насыщен танцевальными элементами, которые трудно усвоить без подготовки, необходимо сначала новый комплекс как следует разучить, а уже потом делать все на скорость».
(Л. Д. Тарасова, г. Апатиты)

«Очень прошу вас помедленнее и поподробнее покажите движения, расскажите, как их правильно выполнять».
(Ф. М. Титова, г. Москва)

Наша с вами задача куда сложнее, чем у профессиональных спортсменов или танцоров. Они ведь знают, что организму ничего не мешает и поэтому могут практиковать самые интенсивные методы тренировок. У нас же всё иначе. В отличии от профессионалов, мы питаемся чем попало, пропускаем приёмы пищи, поздно ложимся и потом приходим на тренировку недостаточно отдохнувшими. К тому же переживаем типичные стрессы горожан: проблемы на работе и в учёбе, долгие "пробки" в метро и т.д. Добавьте к этому ужасную урбаническую экологию и недостаточно качественные продукты питания.

А ведь любой спорт требует жёсткого порядка в режиме дня. Хотя добиться успеха всё-таки можно, утверждает известный тренер по фитнессу Гуннар Петерсон, я взял несколько его советов, которые более или менее применимы к брейк-дансу. Самым неэффективным являются вечерние тренировки. Способность к ментальному сосредоточению падает в течение дня - и это отмечают даже профессиональные спортсмены, которые ничем не заняты, кромя тренинга. Что же говорить о тех, кто провёл весь день на работе/учёбе? Они приходят в зал уставшими, и хотя многих из них переполняет энтузиазм, настоящей интенсивности тренинга у них не получится. Вечернюю тренировочную нагрузку нужно понизить. Высокие нагрузки приведут к обратному результату: рост мышц замедлится из-за последующей нехватки питательных веществ. Ведь максимум вы поедите после вечерней тренировки 1 раз и пойдёте спать - а во время сна питательные вещества почти не усваиваются, а перерастают в жиры (именно поэтому все люди, сидящие на диете не едят после 6 вечера). К тому же высокие нагрузки взвинчивают нервную систему. Но со снижением нагрузки снизится и результативность тренинга. Чтобы компенсировать потери нужно в будни заниматься чаще, а в один из выходных дней тренироваться в середине дня. Это очень заметно подтолкнёт общий прогресс.

Мы хотим поделиться с вами некоторым хитростями, которые помогут вам сделать ваше выступление успешным и эмоциональным.

Выступая под музыку, постарайтесь двигаться по всей сцене, но когда певица начинает петь, оставайтесь на середине сцены и используйте эффектные, эмоциональные движения, жесты и мимику, вместо быстрых проходок.

Вы должны быть уверенными в себе перед выступлением. Нужно именно чувствовать уверенность, а не вести себя так, как будто она у вас есть. Когда вы танцуете, старайтесь общаться со зрителями, не танцуйте просто для себя. Помните – вы выступаете для публики, и думайте о публике как об одном человеке. Представляйте, будто вы танцуете для одного человека (например, для своего возлюбленного), и старайтесь общаться с ним.

"О, просто веди меня и я последую за тобой!" Нетушки, девушки, вы не сможете следовать в каблучном повороте без определённой подготовки и осознания этой фигуры.

Обзор Каблучного Поворота для Дам: сделайте 3 шага обратного поворота в слоуфоксе. Дамы! Вы начинаете спиной диагонально в центр.

Шаг 1. ПН (правой ногой) назад и начинаем поворот влево. Работа стопы - "носок-каблук". Начинайте подниматься медленно.

Шаг 2. Подтяните левую ногу и приставьте левую стопу к правой, продолжая поворачиваться на правом каблуке. Теперь Вы находитесь в положении лицом по линии танца, а Кавалер - спиной. Вот Вы почти и завершили поворот (три восьмых влево). Перенесите вес на ЛН (левую ногу), работа стопы - каблук-носок. Продолжаете подниматься и вот...

Шаг 3. ПН вперёд, снижение через работу стопы носок-каблук. Сейчас Вы находитесь лицом по линии танца, а Кавалер - спиной. Вы исполнили совершенный Каблучный поворот и собираетесь пойти на Перо Окончание - это последние три шага Полного Обратного Поворота. Перо Окончание - та еще зверюга, не будем говорить о нем сейчас.

Общие советы

Танец контактен. Все, что может принести неудобства партнеру, лучше не носить. Перед танцем снимите часы и браслеты, они могут оцарапать ведущую вас руку. Пояса, если таковые имеются, должны быть без элементов, за которые наверняка зацепится одежда. Хороший вариант - пояса, закрытые тканью или ременные замки. На шее обычно не носят ничего, в крайнем случае – тоненькую цепочку с подвеской. Волосы ниже плеч стоит уложить так, чтобы при пляске они не хлестали партнера по лицу и не лезли ему в глаза: голова во время любого танца работает очень активно. И забудьте про шляпы: они уместны разве что на соревнованиях по вестерн-свингу.

Если вы мужчина и на вас пиджак с галстуком, снимите их и останьтесь в рубашке, под которой – майка, чтобы не был заметен пот. Белая рубашка зачастую вызывает у партнерши неприятные ассоциации с конкурсами и экзаменами. На низ обычно хорошо подходят черные брюки, разумеется, если ваш танец - не брейк-данс, а, скажем, латина.

Если вы женщина, замечательная одежда для верха - просто футболка без рукавов или топ, закрывающие лопатки и заканчивающиеся на поясе: вести скользкие от пота спину и живот неприятно и неудобно. Длинные юбки уместны во многих стилях танца, но, если они вылетают при вращении, создаются определенные неудобства. Кроме того, юбка должна быть скроена так, чтобы партнер имел возможность просунуть свое колено между ногами партнерши. Слишком короткая юбка обычно задирается и заставляет постоянно за этим следить.

Если вы не профессионал, нужна ли вам танцевальная этика? Безусловно, если вы любите танцевать и уже овладели минимумом техники, знания этикета просто украсят ваши отношения с партнером по танцу, если вы предпочитаете парные танцы, и помогут непринужденно чувствовать себя на танцполе, если вы просто танцуете в кругу друзей (среди других).

Предположим, вы находитесь на мероприятии, предполагающем в качестве развлечения танцы, ведь сейчас возрождаются традиции проведения всевозможных балов и dance-party. Естественно, что вы пришли на него уже подготовленным и не занимаетесь своим внешним видом, прической, макияжем, ведь костюм и внешний вид - не последняя деталь в танце. Наряду с манерами, костюм помогает создать эстетически привлекательный и выразительный образ и соответствующее настроение.

1. Важность правильной осанки.

Представьте, что вы смотрите на красивую картину в сломанной раме или играете на искореженном саксофоне. То же самое — танец живота с плохой осанкой. Вы можете выполнять самые сложные и красивые движения, но они все равно не получатся правильно, если ваше тело не примет нужного положения.

Если бы мне пришлось выбирать между танцовщицей, исполняющей десятки сложных элементов с плохой осанкой, и той, что танцует просто, но красиво держит себя, я предпочла бы простоту.

Хорошая осанка помогает правильно выполнять движения. В танце живота очень важна изоляция, то есть отделение каждой части тела. Единственный способ этого добиться — расслабиться и как можно больше вытянуть позвоночник. Так у вас будет больше свободы для движений, и такое расположение поможет легче с ними справиться.

Танец живота может оказать прекрасное терапевтическое воздействие на позвоночник, но только при условии хорошей осанки. Если вы сутулитесь или прогибаетесь, то можете даже потянуть мышцы и почувствовать боль в спине.